Zabludovsky lanza “Alcancía con H” para Heraldo Media Group.

Moisés Zabludovsky: Redefiniendo el Arte Funcional y el Ready Made con Ingenio

El proceso creativo, a menudo asociado con la soledad del artista frente a un lienzo en blanco, puede convertirse en un desafío desalentador. Sin embargo, el artista Moisés Zabludovsky, nacido en la Ciudad de México en 1959, ha encontrado una solución innovadora para esta espera: la fusión del arte con la funcionalidad, redefiniendo el concepto de “ready made” y aportando un toque de ingenio a la creación.

El Arte con Propósito: La “H Alcancía” y la Funcionalidad

“Ser artista es un desafío, implica estar a solas ante el caballete. Sin embargo, cuando el arte tiene un propósito práctico, se alivia esa parte que puede ser tan tensa”, comenta Zabludovsky. Su enfoque trasciende la introspección artística para abrazar la consideración del usuario y la manufactura, garantizando la calidad de sus creaciones.

Un ejemplo destacado de esta filosofía es la “H Alcancía”, también conocida como “Alcancía con H”. Esta pieza, concebida como una obra de arte funcional, ha sido diseñada y producida mediante impresión 3D para la prestigiosa colección de letras iniciales de Heraldo Media Group. La alcancía, diseñada para albergar monedas de 20 pesos, adopta la forma de un diminuto atril de orador, complementado con micrófonos integrados. La letra “H” sirve como soporte para el ponente, mientras que el cuerpo principal del facistol actúa como un receptáculo para los ahorros. Como bromea su creador, “necesita ‘pesos’ para mantenerse erguida”.

Evolución Artística: De la Tauromaquia a las Instalaciones Interactivas

Desde su juventud, Zabludovsky ha estado inmerso en el mundo del arte. Sus primeras obras, pinturas y esculturas, a menudo rendían homenaje a la tauromaquia, una pasión que continúa influyendo en sus proyectos actuales. Hoy en día, su trabajo ha evolucionado hacia una cautivadora fusión de arte performático, instalaciones y objetos artísticos.

Un hito significativo en esta trayectoria fue su exposición de 2018 en El Colegio Nacional, titulada “Platos y Portabilidad”. Esta muestra presentó piezas innovadoras como “una vajilla única” con “platos que funcionan como lienzos” y un singular “Son Jarocho Portátil”.

“El ‘C.H.O.U.’ del Zablublú”: Un Espectáculo de Arte Utilitario

Emergiendo de este particular universo artístico, “El ‘C.H.O.U.’ del Zablublú” se presenta como una experiencia escénica donde Zabludovsky comparte sus creaciones de arte utilitario.

“Consta de tres elementos principales, un tributo al calzado como instrumento musical y una estructura escalonada. En la base se encuentra el ‘Son Jarocho Portátil’; encima, la ‘Tauromagia Portátil’, entrelazada con el ‘Flamenco Portátil’, y próximamente presentaré una caja dedicada al tap”, detalla el artista.

En esta presentación, Moisés Zabludovsky asume el rol de un carismático presentador que, frente a su audiencia, expone sus ingeniosas invenciones-creaciones. Su estilo se caracteriza por un tono irónico y desenfadado, pero siempre anclado en la realidad cotidiana. “Considero que las palabras son análogas a los colores; una obra de arte exitosa resulta de una armoniosa combinación de tonos, y los juegos de palabras frecuentemente conducen al humor”, explica.

Casa Museo de la Intervención Arquitectónica: Un Legado Vivo

Moisés Zabludovsky, hijo del renombrado arquitecto Abraham Zabludovsky, ha heredado la emblemática residencia que su padre diseñó y habitó en Lomas de Chapultepec. Este inmueble, que él mismo habita y parcialmente alquila, ha sido bautizado por el artista como Casa Museo de la Intervención Arquitectónica. Este espacio único se convertirá en el escenario para sus presentaciones escénicas, ofreciendo un entorno íntimo con un aforo limitado.

Una parte de esta vivienda, ubicada en Palacio de Versalles 235 y reconocida como una de las 15 casas-museo de la Ciudad de México, exhibe diversas intervenciones de arte contemporáneo y se encuentra abierta al público.

“La casa fue edificada en 1971. Fue allí donde mi padre experimentó con el cemento martelinado, material que posteriormente se emplearía en edificaciones como el Museo Tamayo, El Colegio de México y en la remodelación del Auditorio Nacional; un material que apuesta por la durabilidad. Mi padre invitó a Tamayo a conocer la casa, y al verla, fue que seleccionó la arquitectura para su museo”, relata Zabludovsky, destacando la influencia arquitectónica y artística del inmueble.

EN DETALLE: Trayectoria y Contribuciones de Moisés Zabludovsky

• A la temprana edad de 18 años, participó en su primera exposición colectiva en el prestigioso Museo de Arte Moderno.
• Entre 1979 y 1982, residió en Nueva York, donde profundizó sus estudios en grabado y Diseño Gráfico, ampliando su visión artística.
• Colaboró en la creación de obra gráfica con motivos taurinos, uniendo su pasión por la tauromaquia con su arte, en conjunto con reconocidos escritores como Alí Chumacero y Salvador Elizondo.

aDB