Barry Wolfryd: Un Viaje Artístico entre Culturas y la Vanguardia Tecnológica
Sumérgete en el fascinante universo de Barry Wolfryd, un artista anglo-mexicano cuya obra trasciende fronteras, fusionando la rica tradición mexicana con la vibrante cultura popular estadounidense. Desde su inspiradora estancia en Avándaro, Wolfryd ha tejido un tapiz visual único, explorando la identidad, la migración y la evolución de nuestra sociedad.
La Dualidad Cultural en el Lienzo de Wolfryd
La trayectoria de Barry Wolfryd en México, iniciada en 1975, coincide con la efervescencia cultural de la época. Fue en la década de 1990 cuando una escena cotidiana con su hijo jugando con juguetes diversos detonó una profunda reflexión. La combinación de objetos tradicionales de barro y madera con elementos de plástico y electrónicos evocó en él la fusión de dos mundos: la tienda de departamentos Woolworth y el arte popular mexicano de Fonart.
Esta epifanía se tradujo en una explosión creativa en sus lienzos. Wolfryd comenzó a incorporar íconos de su país natal y de México: figuras emblemáticas de la cultura pop estadounidense, logotipos reconocibles, la fuerza de los luchadores, la sencillez de las figuras de cartón y la resiliencia de las cactáceas. Un cosmos saturado de referencias populares, presentado en un desorden colorido que él atribuye a su conexión con la era psicodélica, resonando con la música de leyendas como Jimi Hendrix, The Rolling Stones y Frank Zappa, y los pósters de Jefferson Airplane que adornaban su habitación.
“Detective de la Humanidad”: Una Propuesta Artística Multifacética
Autodenominado un “detective de la humanidad”, Barry Wolfryd articula su visión del arte a través de la acumulación de experiencias vitales. Su propuesta artística es polifacética, abarcando no solo la pintura, sino también la escultura en bronce, la cerámica, el vidrio, el video y el arte-objeto.
Su obra más reciente se une ahora a la exclusiva colección de letras capitulares de Heraldo Media Group. La “A” de Artes, creada con trazo libre y espontaneidad, encapsula las inquietudes del artista: desde el sincretismo cultural hasta las apremiantes problemáticas de la violencia y la migración. Más recientemente, su mirada se enfoca en la irrupción de la inteligencia artificial y su profundo impacto en el poder.
“Me interesa observar lo que se manifiesta ante mí, sin anticipar conscientemente hacia dónde me dirigirá esa exploración. A menudo, uno se embarca en algo sin tener una idea clara del punto de llegada”, compartió Wolfryd, destacando su proceso exploratorio y la naturaleza impredecible de la creación artística.
Próximas Expresiones Artísticas: Vidrio y la IA en el Foco
Barry Wolfryd tiene dos exposiciones destacadas en el horizonte. La primera tendrá lugar en enero del próximo año en Bruselas, presentando sus cautivadoras obras en vidrio, creadas en el prestigioso taller de Murano, Italia, y previamente exhibidas en diversas ciudades europeas.
La segunda y más esperada muestra se inaugurará el 12 de febrero de 2026 en el Museo de la Cancillería de la Ciudad de México. Bajo la curaduría de José Manuel Springer, la exposición titulada “De hombres y ratones. Historias de un migrante” exhibirá sus creaciones más recientes. Estas obras, concebidas como parte de su participación en el Sistema Nacional de Creadores de Arte, exploran la intersección entre la humanidad y la inteligencia artificial.
“Son pinturas que interrogan a la IA y al poder, obras de tamaño mediano, aproximadamente de 155 por 140 centímetros. Me fascina seguir la evolución de lo que tenemos enfrente. Actualmente, muchas entidades, sean gobiernos, sociedades o pueblos, están preocupadas por cómo gestionar este nuevo paradigma de la IA, porque ya no es meramente una herramienta, sino un agente activo. Una herramienta, como la imprenta de Gutenberg, te permite elegir qué imprimir y cuántos ejemplares hacer. La IA, en cambio, tiene la capacidad de tomar decisiones propias”, explicó Wolfryd sobre su fascinación por este tema.
El Humor y el Sarcasmo ante la Era de la IA
Wolfryd no teme al humor y al sarcasmo como herramientas de reflexión. En su obra, la figura del robot se convierte en una poderosa alegoría de la inteligencia artificial, dotada de características humanas.
“He adoptado la figura del robot como una alegoría de la IA, dotándola de características y atributos humanos. Por ejemplo, hay un robot que despierta, cobrando conciencia, y su primer impulso es el de autodestruirse, ya que no desea existir en este mundo. Se apunta una pistola a la cabeza, pero es una pistola de agua, y sus manos terminan en garras, impidiéndole apretar el gatillo, haciendo que su intento de suicidio sea infructuoso. La gente tiende a imaginarla como un Terminator, una entidad desagradable y malévola, pero la realidad podría ser muy distinta”, reflexionó el artista, invitando a una visión más matizada y humorística sobre el futuro de la IA.
EN DETALLE: La Obra Reciente de Barry Wolfryd
- La exposición en la Ciudad de México recorrerá la producción artística del artista en la última década.
- Este periodo se caracteriza por la exploración de la coexistencia del ser humano con un mundo lleno de paradojas y diversidad.
- El evocador título de la exposición, “De hombres y ratones”, rinde homenaje a la célebre novela homónima de John Steinbeck.
aDB
