¿Qué sucede cuando un actor se sumerge en un rol tan profundamente que empieza a emular al personaje? Esta es la inquietud central de “Algo de Ricardo”, una producción que Ricardo Reynaud presentará en el Foro Shakespeare a partir del 14 de octubre. La obra, creación del dramaturgo uruguayo Gabriel Calderón, ofrece una interpretación actualizada de la icónica tragedia Ricardo III de William Shakespeare.
Según Reynaud, “Algo de Ricardo” narra la historia de un actor encargado de dar vida a Ricardo III, quien progresivamente difumina la línea entre su identidad y la del personaje que interpreta.
“Es una representación de cómo, al explorar ciertos papeles, podemos confrontar facetas sumamente sombrías de nuestra propia psique. La obra no solo toma elementos del texto original de Shakespeare, sino que los desarticula, los reasigna a diversos personajes y los fusiona con meditaciones contemporáneas sobre la vanidad, la autoridad, el anhelo y la autodefinición”, compartió en una entrevista.
“Yo asumo el papel del actor, de Ricardo III, de un narrador, y de tres figuras femeninas cruciales en la pieza original: la madre, Margarita y Lady Ana. A través de estos personajes se articulan los diálogos de Shakespeare, otorgándoles nuevas capas y resonancias”, añadió.
Asimismo, Reynaud postula que, si bien las motivaciones humanas han permanecido constantes desde la era isabelina, la manera en que las experimentamos y manifestamos ha evolucionado:
“La obra aborda de manera significativa la realidad actual: nuestra cultura de la recompensa instantánea, y cómo hemos sacrificado la profundidad en ciertos compromisos, como nuestra dedicación al teatro, en aras de la celeridad cotidiana”.
La puesta en escena también examina el concepto del poder en sus múltiples manifestaciones. En este caso, se explora desde una perspectiva íntima, influenciada por las emociones del actor-personaje que persigue su propia versión de la “corona”: ya sea celebridad, éxito, aprobación o reconocimiento.
“El humor juega un rol esencial aquí. Se trata de un ingenio sutil y oscuro que impregna toda la obra. Esto facilita la asimilación de temas complejos sin diluir su impacto. Evoca el tipo de humor que caracterizaba a Shakespeare: perspicaz, provocador y certero”, comentó Reynaud, quien describió su participación en esta obra como una experiencia transformadora.
“Es una travesía emocional intensa. Me ha permitido externalizar y reelaborar aspectos que reconozco en mí: el orgullo, la arrogancia, la envidia. Todo esto se manifiesta en el escenario. Es un desafío actoral considerable, pero a la vez profundamente liberador”, expresó.
Como en toda producción teatral de valor, señala, el objetivo primordial es generar una conexión con la audiencia, y por ello, su deseo es que quienes presencien “Algo de Ricardo” se lleven consigo una reflexión profunda:
“Que se enfrenten a sí mismos, que se planteen interrogantes. Que se reconozcan en alguna de esas sombras internas. El teatro cumple esa función: perturbar, reflejar, modificar”.
“No se trata simplemente de asistir a una función. Se trata de una experiencia teatral. En estos tiempos, es más crucial que nunca hacer una pausa para observar, reflexionar y sentir. Y el teatro sigue siendo uno de los pocos espacios donde esto sucede genuinamente”, concluyó.
INFORMACIÓN CLAVE
- “Algo de Ricardo” estará en cartelera del 14 de octubre al 17 de diciembre, con funciones los martes y miércoles en el Foro Shakespeare.
- Se contemplan funciones adicionales durante una semana en enero de 2026.
